Какая музыка чаще всего используется в исторических танцах

Какая музыка чаще всего используется в исторических танцах

Музыка является неотъемлемой частью практически каждого направления в танцах, и исторические танцы не являются исключением. С помощью музыки танцор раскрывается и передает свое настроение.

Музыка является неотъемлемой частью практически каждого направления в танцах, и исторические танцы не являются исключением. С помощью музыки танцор раскрывается и передает свое настроение. Музыка является помощником и мощным мотиватором, благодаря которым исполнитель способен уловить основную идею и добавить элементы для создания полноценной картины.

От правильного выбора музыки зависит основная идея танца. Например, для средневековых танцев подбирают энергичную, агрессивную, резвую музыку. Она помогает выразить все свое негодование, разозлить танцора и сделать танец максимально эмоциональным.

Изначально танец исполнялся под живое пение людей и игру на народных инструментах, таких как рожок, свирель или волынка. Чуть позже добавились трубы, барабаны и тарелки, организовался целый оркестр. Сейчас же предпочтение отдают классическим композициям, не менее эмоциональным, чем первоначальная музыка.

В исторических танцах существует танец, которым принято завершать вечер. Называется он Гросфатер и исполняется каждый раз под немецкую композицию, в записи которой присутствуют французские ноты. Эта композиция разделена на две части – медленную и быструю.

Композиция Quadrille используется для исполнения русских и немецких танцев 19 – го века. В этом случае темп составляет 3/8.

Для исторических танцев специально создают альбомы с музыкой и продают их за минимальную стоимость.

Для исторических танцев эпохи барокко и рококо используют европейскую академическую музыку. Вместе с историческими танцами развивалась и музыка для них, и церковь предъявляла определенные требования. Одним из таких требований было то, чтобы слова были разборчивы. Тогда вокал вышел на первый план и стал стремительно развиваться. А с развитием клавишных инструментов увеличилась и их доступность, что способствовало развитию камерной музыки.

Для танцев 19-го века свойственная плавная музыка, спокойная и размеренная. Движения в этом стиле характеризуются грациозностью и “правильностью”, поэтому и музыка должна быть соответствующей. Мужчина буквально “несет” девушку по полу и музыка передает настроение пары.

Как уже было сказано ранее, музыка помогает вам вдохновиться и расслабиться, вызвать в вас бурю эмоций или наоборот забрать их. В любом случае, от музыки зависит ваше выступление и сможете ли вы получить удовольствие от танца.

Много времени удаляется подбору композиции при постановке танца. Иногда опытные танцоры уже приходят со своей мелодией, которая вдохновляет их, и тогда хореографу остается только направить учеников в нужное русло. А иногда сам хореограф определяется с музыкой и пытается донести до танцора, что должен отразить танец именно под эту песню.

Для максимально удачного выступления вам лучше самостоятельно выбирать музыку, потому что, во-первых, она будет нравиться вам, а во-вторых, будет ассоциироваться с какой-либо вашей жизненной ситуацией. Вам будет проще рассказать эту историю, освободив свое тело и разум от лишней информации, достаточно раскрепоститься и вслушаться в ноты, поймать мелодию.

Также в выборе композиции вам поможет партнер. Вместе вы сможете создать свою сказку, в которую каждый внесет свои особенности и сможет приукрасить это своими движениями.

У многих возникает вопрос, что первично – музыка или танец? Так вот, в исторических танцах не существует одного без другого. Музыка является составной частью танца, а танец, в свою очередь, дополняет обычные звуки. В сочетании человеческие движения и фоновая мелодия создают атмосферу гармонии, которой могут насладиться все желающие.