India Bradley и Sombr на Coachella, клипы Olivia Rodrigo и Rosalía. Танцоры NYCB и Houston Ballet объясняют тренд: balletcore, соцсети и ценность живого исполнения в эпоху AI.
Кроссовер балета и поп-музыки в 2026 году вышел на новый уровень. На Coachella солистка NYCB India Bradley выступила на главной сцене с Giveon, а на Outdoor Theatre труппа балерин под руководством Kara Covaleski танцевала под трек Sombr «Potential». Вслед за этим Аделя выпустила клип «KGB» с полноценным прологом на пуантах, Rosalía насытила балетом свой тур Lux, а Оливия Родриго представила видео «Stupid Song» — его поставила премьер NYCB Tiler Peck, которая станцевала вместе с семью профессионалами.
Почему именно сейчас? Танцоры, участвовавшие в этих проектах, дают свои объяснения. Kara Covaleski считает, что тренд balletcore «заложил основу для значимого влияния балета на поп-культуру». По её словам, сначала это был просто стиль жизни, а затем зрители «начали интересоваться балеринами в целом». Grace Scheffel (NYCB) добавляет, что соцсети дали танцорам видимость: «Вы можете услышать, как говорят балерины, увидеть их день». А коллаборации с поп-музыкой делают балет доступнее для тех, кто никогда бы не пришёл в театр.
Ещё один фактор — технологии. Rommie Tomasini (NYCB) отмечает, что обилие AI-контента заставляет зрителей больше ценить «настоящую эмоцию живого выступления, которую невозможно воспроизвести искусственным интеллектом».
Отдельное внимание — тому, как артисты обращаются с балетом. Harper Watters (Houston Ballet) участвовал в сегменте «Confessions» на концерте Rosalía в Хьюстоне и подчеркнул, что певица окружила себя людьми из танцевального мира: тур частично ставил (La)Horde, а на сцене с ней работали экс-артисты Балета Марселя и Nederlands Dans Theater. Watters отметил, что Rosalía «вложила работу» — у неё были вытянутые колени и стопы, она стояла на коробке пуантов.
Madison Olandt, ассоциированный хореограф «Stupid Song», говорит, что команда Оливии Родриго была дотошна: использовали настоящие репетиционные пачки NYCB, сшитые вручную. Стилисты изучали аккаунт Models Doing Ballet, «чтобы выглядело максимально аутентично». Grace Scheffel вспоминает, что после съёмок все забрали домой купальники и гетры — «ведь это наша рабочая одежда».
Танцоры надеются, что momentum сохранится. Kennedy Targosz (NYCB) благодарна Родриго за найм реальных артистов: «Видео набрало миллионы просмотров за первую неделю. Такие клипы — лишь намёк на то, чем на самом деле является балет».
В GoDance мы учим не просто технике, а тому, как именно такой подход к деталям и уважение к профессии делают танцора востребованным в любых проектах.
Команда GoDance готовит материалы о танцах, технике и вдохновляющих историях танцоров.
Подпишитесь на нашу рассылку и получайте новые материалы прямо на почту
Танцоры связывают всплеск с трендом balletcore, ростом интереса к балеринам в соцсетях и с тем, что зрители всё больше ценят живые эмоции на фоне AI-контента.
Артисты подходят с уважением: Rosalía работала с (La)Horde и танцорами Marseille/NDT, Olivia Rodrigo использовала репетиционные пачки NYCB, а стилисты сверялись с Instagram-аккаунтом Models Doing Ballet, чтобы избежать balletcore-фальши.
